Bei's life

四、演員演技： 

湯志偉飾 鍾 博士、劉韜

　　在這齣戲中，他飾演兩個完全不同個性、甚至是相反的角色，在飾演留韜時聲音高亢，講話不疾不徐讓人感到他是城府很深的一個人；反之在飾演 鍾 博士時，說話音調平穩，動作溫文儒雅，顯示出他為人正直。

 季芹飾姚子涵 

　　姚子涵的動作大多是率性直為，顯示出這個人性情真實，不虛假；但在她與孔伯元互相印證身分時，卻又是大剌剌的，甚至可以說是粗魯的，這是因為此時她的身分是青幫大老姚良的孫女，青幫在當時代可說是黑道中的頭頭，故在此時的她動作會充滿粗獷的氣息。

 朱德剛飾孔將軍、姚良 

　　姚良這個角色在當時代雖說相當於現代黑社會老大，但卻是以義氣為重的幫派大老，因此不論是說話語調抑或是肢體動作皆要顯示出老大的霸氣以及氣度；而孔將軍這個角色，則是一個在軍中多年的高官，舉手投足及言語間皆有種軍人氣息，在現代的我們感受到的或許就像是外省老兵，有一種大男人主義的感覺。

 劉珊珊飾章素琳

　　章素琳這個角色最令人印象深刻的就是識破姚子涵及 鍾 博士身分後，那種歇斯底里的模樣，既要表現出如小孩子般的驚恐、又要有種精神異常的味道，但若是沒拿捏好的話又容易淪於真正的精神病患者。

 郭耀仁飾黃中校 

　　黃中校為軍人個性較顯正直，在場景2時她為妻子泡茶時可以觀察到，他雖很愛她，卻走不進她的心，兩人的個性，一個是身為武將的粗獷直率，一個則是充滿文人的感性浪漫，以致造成兩人之間的代溝。

 吳國廉飾林宴忱 

　　林宴忱因要追尋國光計劃白皮書而被殺，身為一個記者，常常會有這種衝勁，在戲中雖沒看到這部份，但在姚子涵回想當時畫面時，林宴忱是為了幫助姚子涵達成願望才去找尋國光計劃的，戲中姚子涵雖不斷強調兩人只是朋友關係，但仍不時流露出曖昧的氣氛，以此推斷，他的這股衝勁動力來源不言而喻。

五、舞臺美術：

     道具部分最為人所知的就是棋盤，它的重要性極大，貫穿了全劇劇情。第一場景石桌上放置了棋盤讓劉韜和姚老爺對棋，除了棋盤之外還有茶杯，演員拿著一壺茶耍了幾個招式之後，俐落的倒入茶液，他們藉品茶來掩飾自己內心的盤算，看似悠然品茶和對棋，但實際卻是揭開了後續的腥血風雲。同樣的第二場景也是有茶杯的出現，但是表達的卻是黃中校對於妻子章素琳的愛和關懷，實是不同的涵意。 

     另外在這齣戲中常出現的各式武器也別具特色，如殺手的暗箭、雙截棍、屠刀、槍等，殺手們耍動、操練之中，有的還暗藏玄機，如殺手拖出行李箱的橋段，連它的「握柄」都能夠當作是武器之一；如在武器上頭裝飾螢光效果，在打鬥同時還能讓觀眾享受到視覺上的快感；如殺手之一的殘障人士，坐在輪椅上也能夠成為一種殺人武器，倒是別具新鮮性。

    而演員們的配備，如幹員紀錄的小冊子、入竹林帶手電筒照明和地圖尋找方位等；令人印象深刻的是章素琳為家中的桂花樹澆水，提著澆花器彷彿真的有水從裡頭流出，而為那棵桂花樹注入使它更茁壯的精力。原為佈景之一的章素琳珍愛的先夫所提寫之書法詩詞，最後也被黃中校憤怒的撕毀，顯現出相當沉重又懊惱的情緒，而飄散一地的碎紙殘卷就如同宣告一切都是一場破局……。

     最後一幕隱藏著動搖國本的「國光企劃」也在銀色保險箱中取得，拿著那代表著他們一生或是前幾代所追求、保護的國家秘密……亦如同他們的心情和身上所扛的重擔一樣，格外沉重。
 

     背景部分最值得讚賞的是用投影方式在屏幕上呈現出效果，此齣戲劇特別的是結合中國風味濃厚的「潑墨」以及「詩詞」、「象棋」等製作出景色，讓人體驗了藝術與美的結合。

     第一場是在日月潭，後頭的屏幕上就映照出潭水及偶爾有划船的人經過。而在第三場景中，鍾博士和其他四位選手對棋，屏幕上則將每位選手的棋盤映照在上頭，進行分析、解說，雖然此時場上都未擺任何佈置或道具，但卻清楚顯現出他們正在進行比賽。在第四、第五場次中，姚子涵和蔡幹員來到了命案地點進行勘查，屏幕投射出的是野柳岸邊的棋盤岩，說明了死者利用地形留下的線索提示，使他們不需真的做出一模一樣的場景就能夠用這種投影方式表達他們的所在地點。

     不論是在客棧還是章素琳家中的擺設場景，除了有簡單但卻蘊含中國古代風味的樑柱設計，宛如在欣賞古裝劇的場景一般。投影屏幕最精采的是在竹林間打鬥的戲碼，他們隱身在竹林間甚至是吊鋼絲懸空飛舞，亦或是殺手在熱鬧的夜市中追捕姚子涵和鍾博士的場景和最後一場在中正紀念堂主殿屋頂上的戲碼，還特地到人聲喧嘩的夜市中和實地走訪紀念堂取景，這些都是能讓觀眾能夠身歷其境的效果；特別的是當他們集氣運功之時，特效也跟著他們的手勢或動作隨即一出，就好像是打格鬥的電玩遊戲一樣使人精神振奮，但相信這是要有非常好的技術才能夠辦得到的。

     他們最引以為傲的還有旋轉舞台的大機關，一開始大家也許都不會特別注意到場中央有玄機，但當佈景旋轉、人物站上去旋轉之時，真讓人驚呼連連！最令人深刻的還是當鍾博士和其他選手對棋之時，坐在圓盤上像古人練功運氣一樣，加上旋轉的效果令人讚嘆！還有演員在鬥爭之前，圍在上頭感覺似乎氣氛相當凝重，機關起動旋轉之時就代表目前狀況是相互對峙且關係非常緊張，這種詮釋方式一般人都沒能想到，且也省去走位、記位的雜亂。

    這樣的設計最重要的是可以讓每種佈景和每個人物在上頭時，一旋轉便可以看到不同面，能夠從不同角度來欣賞到他們的特徵。因此這個機關大大提高了整齣戲的舞台魅力，讓整個場景就好像是活起來一樣！ 

     演員服裝部分在民國54年間，姚老爺和陶花一群人依然穿著棉襖、長袍，代表著青幫尚未接受西方洗滌，堅持傳統和思想保守之意味；反觀劉韜身著西裝製的服裝，還戴著一頂紳士帽，給人一種政治掌權人且謀權大局的形象。

     到了100年，從章素琳的服裝打扮看來，便可以知道她是端裝、保守的典型傳統女性；相反的來比較女主角姚子涵，她雖然外罩白色的幹員服裝，但裡頭卻是一身黑色勁裝，能看得出她的幹練和極有個性。男主角鍾博士身著大衣，讓人感到有些許的落寞與沉重，但卻暴露出他其實本性樸實的個性；而其他穿著較為制式化和展現出專業的，像是朱德剛為國家軍情單位、黃中校、記者雖一樣穿著大衣外套，但展現出一種專業且內斂的氣質。

     另外要介紹的是在夜市中出現的殺手的穿著，雖然他們的畫面停留不久，但是多以繽紛又鮮豔的色彩來表現出他們詭譎又讓人猜不透的城府，再配合霓虹道具以及燈光，就算演出一閃即逝，但卻捕捉、吸引到了觀眾們的目光焦點。
 

化妝部分在這齣戲裡比起舞臺特效較無特別之處，或許是因為不需要什麼特別的妝容來突顯出劇情，所以演員們的妝都較生活化。特別發現的一點是女主角姚子涵是由季芹所飾演，平常看電視裡的季芹通常是以較甜美的妝容來出席各種活動，但是在這齣劇裡由於季芹是飾演身懷奇技的情報員，所以妝容十分的淡，可能只有上點底妝和唇膏，連髮型也是方便活動和整理的馬尾，完全符合她所飾演的角色。

        燈光部分特別的地方在於當演員在回憶過去某段記憶時，它會打出藍光，讓人感覺就像是時間停滯住了，帶領大家一同走入他的回憶中。還有在鍾博士冥想棋局時，打出七彩燈光就好像他已經「神遊」了，就像是古人練功練到一種境界後，身體會散發出耀眼的光芒一樣。而在夜市那場中，利用紅色燈光和霓虹效果來讓整個氣氛呈現得更為詭異又虛渺，配合殺手們的獨特道具更使人感官深刻。另外值得特別介紹的是當姚子涵與孔將軍打鬥時，燈光聚焦三處，表現出不同時間點播放的動作武打戲，雖然沒有五光十色的燈光，但卻簡單明瞭的讓觀眾知道武打的技巧和精采度。 

 六、配樂音效： 
        在一開始姚良與青幫大老祕密商談是以平和的音樂來呈現，起初表面上的和平像是暴風雨前的寧靜，後來場面一觸即發馬上以節奏較快但又不失緊張的配樂把觀眾的情緒瞬間推到頂點。接下來的場次是章素琳看電視象棋節目，當時舞臺上並沒有電視，卻以電視聲音效果來讓觀眾知道她是邊整理論文邊看電視，所以配樂音效可以完整的取代道具的存在，使這場戲的道具精簡卻又不會帶給人陽春的感覺。

第四場主要是在解詩謎，當 鍾 博士展開過人的象棋推理與精采的詩詞解謎時，是以懸疑的配樂和演員富有節奏感的聲調來讓這場戲不會單調。第六場姚子涵因為打鬥造成右手脫臼， 鍾 博士幫她治療時讓我們期待會有骨頭恢復原位清脆的「喀」聲，只能說我們被前面生動的配樂寵壞了，才會讓我們有這種期待心理，但是這個小細節還是令人覺得有點可惜。第八場是在竹林裡，竹林一般給人的印象是陰森又寒冷的，當時的配樂令人感到詭蹫又沉重，觀眾的情緒被配樂影響，彷彿身歷其境，甚至下一秒也會跟著主角們在竹林裡迷失。最後一幕只剩下男女主角兩人，這時要把觀眾帶入整齣戲的最高潮，在他們的僵局轉為和棋時，配樂是以浪漫又催淚的方式呈現，使這齣戲畫下了圓滿的句點。

不管是電視劇、電影、戲劇，除了書本裡的故事不可能會有配樂音效以外，其餘的演出都需要有配樂音效來做效果。如果說演員的演出是讓觀眾的思緒連結整齣戲的方式，那配樂音效絕對是帶領觀眾情緒的最佳催化劑，一旦沒有好的配樂音效，整齣戲就像是鳥兒失去翅膀、魚兒沒有了水，失去了本身最需要的生命力。《王國密碼》是富有生命力的，它不但完全抓住了觀眾的目光，也讓觀眾的聽覺跟著配樂進入了整齣戲。